
Herkesin bir projeyi mikslemek için farklı bir hazırlama yöntemi vardır. Aynı şekilde, bir şarkıyı mikslerken de herkesin farklı bir rutini olur.
Başkalarının günlük rutinleri her zaman ilgimi çekmiştir çünkü onlardan değerli bakış açıları öğrenebilirsiniz. Bazıları fazla ara vermeden 8 saat çalışmayı tercih ederken, bazıları her saat başı mola vermeyi tercih ediyor. Bazıları karıştırma seanslarını bir renk koduyla hazırlamayı tercih ederken, bazıları dağınık olmayı seviyor. Ayrıca bazıları sabah çalışırken bazıları geceleri çalışmayı tercih eder.
Mason Currey'nin en ünlü sanatçıların günlük rutinlerini anlattığı Daily Rituals kitabını okuyorum. Miks mühendislerinin ya da müzik yapımcılarının rutinleri hakkında da bir kitap olsa harika olurdu diye düşündüm. Onların eğitimlerini izlerseniz bu konuda biraz bilgi edinebilirsiniz ama her miks mühendisinin bir YouTube kanalı yok.
Dip not: bir miks mühendisi ve prodüktör olarak açtığım YouTube kanalımı takip edebilirsiniz.
Böyle bir kitap da yok. Ama en azından ben kendi rutinlerimi bu blogda anlatabiliyorum. Bu yazıda, bir miks seansı için hazırlık rutinimi anlatacağım.
Seansı hazırladığım gün mix yapmıyorum
Bunu yapmıyorum çünkü düzgün bir şekilde miks yapmak için zihnimin açık olması gerekiyor. Stüdyodaki sesler, zaman dışı gitarlar veya perdeli vokaller gibi dikkatimi dağıtan çok fazla şey varsa, yaptığım işe konsantre olamıyorum. Eğer synth parçasını on saniyeden fazla bulamazsam akışı kaybediyorum.
Bu nedenlerden dolayı miks seanslarımı üç güne ayırıyorum. İlk gün düzenlemeler, perde düzeltmeleri, isimlendirme ve renk kodlaması gibi tüm sıkıcı şeyler için. İkinci gün yaptığım tek şey miks yapmak. Neredeyse ikinci gün bitiriyorum ama diğer gün taze kulaklarla tekrar dinlemeyi tercih ediyorum. İnce ayar yaparken bir iki saatimi ayırıyorum ve o gün sanatçıya gönderiyorum.
Önce taslak miksle başlıyorum
Benim işim taslak miksi dinlemekle başlar. Bana multitrackleri göndermeden önce her zaman taslak miksi isterim. Birkaç kez dinlerim ve bazı notlar yazarım. Bu notlar prodüksiyon ya da kayıtla ilgili olabilir. Başka bir davul örneği ya da farklı bir synth sesi kullanmayı öneririm. Ayrıca vokalleri uygun bir ortamda tekrar kaydetmeyi öneriyorum. Bu şekilde mikse başlamadan önce sorunları çözmeye çalışıyorum.
Taslak miksi dinlerken her zaman referans miksleri düşünürüm. Akıllarında herhangi bir referans olup olmadığını sorarım. Eğer yoksa kendi fikirlerimi paylaşabilirim. Aynı fikirde olduğumuzdan emin olmaya çalışırım. Ayrıca, eğer böyle hissetmiyorsam detayları sorarım.

Miks şablonuma çoklu kayıtları alıyorum
Prodüksiyon üzerinde anlaştıktan sonra bana multitrackleri gönderiyorlar. Onları miks şablonuma aktarıyorum. Bu şablonda herhangi bir parçam yok ama bus gruplarım ve efektlerim var.
Herhangi bir sorun olmadığından emin olmak için bunları tek tek biraz dinleyerek başlıyorum. Bazen bir parçada tepe distorsiyonu veya unutulmuş bir yankı olabiliyor. Mümkünse bu parçalar için bir güncelleme istiyorum. Bu aşamada gain staging yapıyorum ve dinlerken isimlerini istediğim gibi değiştiriyorum. Parçalarla ilgili bir şey hatırlamak istersem Logic Pro'nun not bölümüne notlar alıyorum.
Session'da yukarıdan aşağıya doğru sırasıyla davullar, baslar, padler, tuşlar, synthler, gitarlar, arka plan vokalleri ve lead vokallerin takip ettiği bir yapıya sahibim. Parçaları bu sırayla yerlerine koyuyorum. Onlara gruplar halinde renkler veriyorum. Ve onları otobüslerine gönderiyorum. Bu toparlama işlemini yaparken düzenlemeyi daha iyi anlamaya başlıyorum.
Parçalardaki tüm sessizlikleri manuel olarak siliyorum. Kulağa korkutucu geliyor ama çoğunlukla sadece beş dakika sürüyor. Bunu yaparken oda seslerini de siliyorum. Her klibe bir fade-in ve bir fade-out koyuyorum.
Baş vokal parçalarını iZotope RX'e taşıyorum
Çoğu zaman bu parçalarda duyulabilir gürültüler oluyor. Mikse başlamadan önce bunları düzeltmek istiyorum çünkü akış halindeyken aptalca bir gürültüyle kesintiye uğramak istemiyorum.
RX'in mükemmel özellikleri var. Mouth De-click benim favorim çünkü neredeyse tüm ağız tıklamalarını ve sıçramalarını doğal bir şekilde düzeltiyor. Gerekirse Ses Gürültü Giderme, Spektral Gürültü Giderme ve Uğultu Giderme özelliklerini de kullanıyorum. Keşke herkes vokallerini iyi işlenmiş bir odada kaydetse, ama yatak odasında kaydediyorlarsa De-reverb ile oda yankısını halledebiliyorum.
iZotope RX'in sibilanslar ve nefesler için de özellikleri var ama bence bu konuda mükemmel değiller.

Islık seslerini ve nefesleri manuel bir şekilde düzenliyorum
Hala bunlarla başa çıkmanın daha iyi bir yolunu bulamadım. Bana biraz daha fazla zamana mal oluyor ama yine de bu küçük şeyleri daha sonra düşünmek istemiyorum. Kötü bir kaydın cızırtılarıyla sadece de-esser eklentileriyle başa çıkmaya çalışırsanız zaten aynı miktarda zaman harcarsınız.
Kısacası ben de-esser plugin ayarları ile uğraşmak yerine her sibilance'ı kırparak ve clip gain'lerini düşürerek editliyorum. Miks yaparken de de-esser kullanıyorum ama bu sadece 2-3 gain azaltma için.
Ayrıca nefesleri de düzenleyerek hallediyorum. Bu, iş akışıma eklediğim yeni bir teknik. Tüm nefesleri başka bir kanala alıyorum. Bu şekilde nefesler kompresörlerden etkilenmiyor ve istediğim zaman sadece bir fader ile ses seviyelerini değiştirebiliyorum. Bu bana miks yaparken ihtiyacım olan en önemli özellik olan kontrol gücünü veriyor.
Onların taslak mikslerini dinleyerek taslak bir miks yapıyorum
Bazen bana Logic Pro oturumunu gönderiyorlar ama çoğu zaman multitrack gönderiyorlar. Bana multitrack gönderdiklerinde sıfırdan kaba bir miks oluşturmam gerekiyor. Bunu kendi beğenilerime göre yapabiliyorum ama onların taslak mikslerini dinleyerek de yapabiliyorum. Bence onların taslak mikslerine bağlı kalmak daha iyi çünkü bana şarkıyı göndermeden önce bir vizyonları vardı. Bunu göz ardı etmek sadece şarkıyı tekrar kaba miks gibi yapmak için revizyon yapmalarına neden olacaktır.
Michael Brauer bunu derinlemesine açıklıyor ve tekniğini bu Mix With The Masters videosunda gösteriyor. Taslak miksi dinleyerek başlıyor ve daha iyi hale getirebileceği alanları işaret ediyor. Daha sonra kendi miksini taslak miksle eşleştirmeye çalışıyor. Ve son olarak, bundan emin olduktan sonra mikse başlıyor.
Bu konuda çok düşündüm ve baştan sona onların fikrine sadık kalmaya karar verdim. Çünkü bu onların şarkısı ve ben onlara yardım etmek için buradayım. Onlara ancak vizyonlarını gerçekleştirebilirsem yardım edebilirim. Bu yüzden mikse başlamadan önce yaptığım son şey şarkıyı taslak miksle eşleştirmek oluyor. Bu hiç değiştirmeyeceğim anlamına gelmiyor. Gerekli olduğunu düşündüğüm her şeyi daha sonra değiştiririm.
Yani özetle
Çok fazla gibi göründüğünü biliyorum ama bu yöntem bana mikste konsantrasyon ve kontrol sağlıyor. Bu şekilde çok daha kolay ve hızlı miks yapabiliyorum. Her zaman eski kararlara geri dönebilir ve yine de ayrıntılara dalabilirsiniz.